foto roubada ao Bichos do Mato
domingo, outubro 10, 2004
sábado, outubro 09, 2004
poética do quotidiano (XXIV)
Confesso que ontem me esqueci completamente da condecoração diária. E por isso hoje vai um maravilhoso, a ver se compensa. É a inevitável Xobineski Patrusca:
Anja Nielsen, a Ana Silva: O exemplo prático de como estas coisas dos penfriends acaba por perder a piada rapidamente
Anja Nielsen é um nome bastante comum na Dinamarca. Não tão comum quanto Sprovola Kystashereichetze ou Simone Frystekassawhiskasfaksen, mas comum. Arranjei uma correspondente dinamarquesa chamada Anja Nielsen, quando tinha 8 anos. Escrevia-lhe coisas como «olá tudo bem? Os meus animais preferidos são os gatos! E os teus??» e ela respondia «Olá, eu também gosto muito de gatos, tenho um que se chama Fritszdankeabritthyssenaufraiztapartawerbungmittwoch, que em dinamarquês quer dizer Fofinho» .
Durante alguns anos trocamos cartas com fotografias e desenhos. Como nenhuma de nós dominava mais do que o inglês básico, os temas de conversa eram limitados. Mas dava para perceber que aquela menina, apesar de viver tão longe, tinha as mesmas preocupações e gostos que eu. Um exemplo de como, passo a passo, era construída a grande família europeia.
O primeiro problema surge num Natal em que ela me envia um postal da República Dominicana onde está «a passar férias com o namorado Daniel e alguns amigos».
Ela tinha 11 anos e estava a passar as férias com o namorado. Eu também tinha 11 anos mas estava sentada numa mesa com travessas de bacalhau e hortaliça. Algo de errado se passava. «Além disso» pensei «ainda não consegui deixar de gaguejar quando estou à frente de um rapaz».
Alguns meses depois, a Anja confessa-me que deu «uma queca com o Daniel. Finalmente. Já estava farta de ser virgem.» Ora, quem tem 11 anos e mora na Maia não sabe o que é isso da queca. E virgem só conhece a Virgem Maria - imagem que é instantaneamente relacionada com as festas da Nossa Senhora do Bom Despacho e as suas roulottes de farturas. Não sabia se estava farta de ser virgem, mas estava certamente farta de virgens. Por isso, resolvi visitar o meu amiguinho Luisinho.
O Luisinho era a coisa mais próxima que eu tinha de um namorado, do mesmo modo que as nossas partidas de macaca eram a actividade mais aproximada de um lascivo e húmido beijo.
«Luisinho, queres dar uma queca?» - perguntei timidamente. «O que é isso? Dá para dois? Deixa-me acabar este nível do Super Mario World e já jogamos isso» respondeu visivelmente animado. Inevitavelmente, e depois de analisar atentamente o episódio «A Reprodução» da colecção Era Uma Vez a Vida Humana acabei por perceber do que é que a Anja Nielsen falava. Ela tinha-se deitado numa cama a dar beijinhos ao Daniel. Com um velho voyeur de barbas ao lado da cama a explicar o funcionamento biológico do sistema reprodutor. Que nojo.
Deixei de me corresponder com ela. Mas no ano seguinte pedi uma Barbie Scandinavian Slut pelo Natal.
Anja Nielsen, a Ana Silva: O exemplo prático de como estas coisas dos penfriends acaba por perder a piada rapidamente
Anja Nielsen é um nome bastante comum na Dinamarca. Não tão comum quanto Sprovola Kystashereichetze ou Simone Frystekassawhiskasfaksen, mas comum. Arranjei uma correspondente dinamarquesa chamada Anja Nielsen, quando tinha 8 anos. Escrevia-lhe coisas como «olá tudo bem? Os meus animais preferidos são os gatos! E os teus??» e ela respondia «Olá, eu também gosto muito de gatos, tenho um que se chama Fritszdankeabritthyssenaufraiztapartawerbungmittwoch, que em dinamarquês quer dizer Fofinho» .
Durante alguns anos trocamos cartas com fotografias e desenhos. Como nenhuma de nós dominava mais do que o inglês básico, os temas de conversa eram limitados. Mas dava para perceber que aquela menina, apesar de viver tão longe, tinha as mesmas preocupações e gostos que eu. Um exemplo de como, passo a passo, era construída a grande família europeia.
O primeiro problema surge num Natal em que ela me envia um postal da República Dominicana onde está «a passar férias com o namorado Daniel e alguns amigos».
Ela tinha 11 anos e estava a passar as férias com o namorado. Eu também tinha 11 anos mas estava sentada numa mesa com travessas de bacalhau e hortaliça. Algo de errado se passava. «Além disso» pensei «ainda não consegui deixar de gaguejar quando estou à frente de um rapaz».
Alguns meses depois, a Anja confessa-me que deu «uma queca com o Daniel. Finalmente. Já estava farta de ser virgem.» Ora, quem tem 11 anos e mora na Maia não sabe o que é isso da queca. E virgem só conhece a Virgem Maria - imagem que é instantaneamente relacionada com as festas da Nossa Senhora do Bom Despacho e as suas roulottes de farturas. Não sabia se estava farta de ser virgem, mas estava certamente farta de virgens. Por isso, resolvi visitar o meu amiguinho Luisinho.
O Luisinho era a coisa mais próxima que eu tinha de um namorado, do mesmo modo que as nossas partidas de macaca eram a actividade mais aproximada de um lascivo e húmido beijo.
«Luisinho, queres dar uma queca?» - perguntei timidamente. «O que é isso? Dá para dois? Deixa-me acabar este nível do Super Mario World e já jogamos isso» respondeu visivelmente animado. Inevitavelmente, e depois de analisar atentamente o episódio «A Reprodução» da colecção Era Uma Vez a Vida Humana acabei por perceber do que é que a Anja Nielsen falava. Ela tinha-se deitado numa cama a dar beijinhos ao Daniel. Com um velho voyeur de barbas ao lado da cama a explicar o funcionamento biológico do sistema reprodutor. Que nojo.
Deixei de me corresponder com ela. Mas no ano seguinte pedi uma Barbie Scandinavian Slut pelo Natal.
Sacher-Masoch
Inevitavelmente refugiei-me da chuva numa feira de saldos de livros. Vim de lá com um pequeno livro de contos da autoria de Leopold von Sacher-Masoch.
Pois como o nome indica, é dele que deriva o conceito de masoquismo, definido assim por Richard Von Krafft-Ebing. Efoi este barão que escreveu o livro Venus in furs que deu origem à maravilhosa canção dos Velvet Underground e que tanto serve a causa feminista como a misógina. Depende do gosto do freguês. Ali um pouco à semelhança da recente nobelizada Elfriede Jelinek.
Este post devia derivar para uma breve reflexão acerca de sequestros emocionais (aliás já prometido). Mas os ventos não estão de feição.
Pois como o nome indica, é dele que deriva o conceito de masoquismo, definido assim por Richard Von Krafft-Ebing. Efoi este barão que escreveu o livro Venus in furs que deu origem à maravilhosa canção dos Velvet Underground e que tanto serve a causa feminista como a misógina. Depende do gosto do freguês. Ali um pouco à semelhança da recente nobelizada Elfriede Jelinek.
Este post devia derivar para uma breve reflexão acerca de sequestros emocionais (aliás já prometido). Mas os ventos não estão de feição.
sexta-feira, outubro 08, 2004
a dança das cadeiras
Por muito que eu não goste de Santana Lopes e da sua entourage [não nestes que eu votei, foi nos que foram para Bruxelas], ou de Marcelo e do seu prelado, a última coisa que quero é ser forçado a assistir à vitimização de um e à elevação a mártir nacional de outro por incumbência de um Preseidente da República que quando devia ter agido, preferiu olhar para o lado.
quinta-feira, outubro 07, 2004
os muros são altos e só se fala em surdina
A proposta que M. Night Shyamalan oferece em The Village (A vila, em português absurdo, já que deveria antes ser a aldeia ou o lugar ou o sítio ou a população) soa, apesar de tudo, a mais do mesmo. Qualquer filme dele aposta mais na construção de um clima suspenso que cede a poucos momentos do fim, obrigando o espectador a rever o filme com olhos de conhecedor. É uma proposta estimulante nos tempos que correm já que insiste numa ideia de tempo e apreensão. Tudo está exposto. Basta saber ver. E quando se vê tudo, não há razão para o receio.
Curiosamente este filme está mais para tragédia grega que para fábula dos tempos modernos (e mais não digo enquanto o filme for novidade). Isso sucede porque a culpabilidade passa de geração em geração. E é sobretudo presença constante. E porque sabemos que algo está para acontecer o suspense é como que amortecido. Resta-nos saber como encaixamos esse factor-surpresa no resto da história.
O realizador cita assumidamente diversos géneros (Branca de Neve e Hitchcock incluídos) e fá-lo sabendo que as audiências já não são tão inocentes quanto antigamente e carecem de elementos que as obrigue a deixarem-se embalar pela história. Está, por isso, longe de John Carpenter, mas certamente ciente das suas técnicas e métodos de "sedução".
Trata-se de um filme sobre o fim do mundo, em suma. E de um mundo que se possa controlar. Para o bem e para o mal, The Village é resultado directo do 11 de Setembro e das descrenças na luta entre o bem e o mal.
No entanto, é só um filme. E nem sequer é um bom filme. Mas isso é só porque nem nós somos inocente nem M. Night Shyamalan é Hitchcock.
foto roubada ao nuno
Curiosamente este filme está mais para tragédia grega que para fábula dos tempos modernos (e mais não digo enquanto o filme for novidade). Isso sucede porque a culpabilidade passa de geração em geração. E é sobretudo presença constante. E porque sabemos que algo está para acontecer o suspense é como que amortecido. Resta-nos saber como encaixamos esse factor-surpresa no resto da história.
O realizador cita assumidamente diversos géneros (Branca de Neve e Hitchcock incluídos) e fá-lo sabendo que as audiências já não são tão inocentes quanto antigamente e carecem de elementos que as obrigue a deixarem-se embalar pela história. Está, por isso, longe de John Carpenter, mas certamente ciente das suas técnicas e métodos de "sedução".
Trata-se de um filme sobre o fim do mundo, em suma. E de um mundo que se possa controlar. Para o bem e para o mal, The Village é resultado directo do 11 de Setembro e das descrenças na luta entre o bem e o mal.
No entanto, é só um filme. E nem sequer é um bom filme. Mas isso é só porque nem nós somos inocente nem M. Night Shyamalan é Hitchcock.
foto roubada ao nuno
Nobel da Literatura 2004
A vencedora é Elfriede Jelinek, autora do livro que deu origem ao filme A Pianista
A escritora austríaca, Elfriede Jelinek, venceu este prémio «devido ao fluído de vozes e contra-vozes» que tem sido capaz de criar nos seus romances e a coragem para apontar o dedo aos «clichés sociais» e à subjugação ao poder.
A escritora austríaca, Elfriede Jelinek, venceu este prémio «devido ao fluído de vozes e contra-vozes» que tem sido capaz de criar nos seus romances e a coragem para apontar o dedo aos «clichés sociais» e à subjugação ao poder.
poética do quotidiano (XXIII)
Hoje o prémio vai para dois posts de segunda-feira do R AT que escreve o aDeus. Porque os tempos não estão de explicações e muito menos claros. E, pelo menos, o filtro do R AT sempre nos vai atirando à parede o barro. Para ver se cola.
Música electrónica não é o mesmo que música que parece ter sido feita em computador. Música que parece ter sido feita em computador é isso mesmo, música que parece ter sido feita em computador.
e
Só no cinema faria sentido um solitário de roleta russa.
Música electrónica não é o mesmo que música que parece ter sido feita em computador. Música que parece ter sido feita em computador é isso mesmo, música que parece ter sido feita em computador.
e
Só no cinema faria sentido um solitário de roleta russa.
diz-me como te calas, dir-te-ei quem és
Por mais voltas que se dê ao discurso, a "demissão" de Marcelo soará sempre a censura política.
E sobretudo dá razão aos que insistem na ideia de que estes tipos que nos governam não olham a meios para se perpetuarem no poder.
Se Marcelo só é visto como comentador, a falha não é dele ou da comunicação social, mas do público que tendeu a esquecer-se que ele nunca deixou de fazer política. E desta vez, paga a peso de ouro e com destaque semanal. O que mais impressiona nesta história mal contada não é nem o relevo dado à inexistente Alta Autoridade para a Comunicação Social nem a unanimidade pluripartidária quanto à ausência da "missa dominical". O que causa estranheza é a forma ambígua e ausente com que Marcelo Rebelo de Sousa está a gerir tudo isto.
Quem o ouvisse todas as semanas, percebia que havia ali uma necessidade de afirmar que a clareza, a transparência e a explicação faziam milagres no entendimento das gentes. Como é que ele sai assim, deixando que sejam os outros a aparecer com as supostas explicações?
Das duas uma, ou prepara algo em grande (para o bem ou para o mal) ou a coisa pode estar a um nível de tal forma elevado para o qual não há salvação possível.
País incluído.
E sobretudo dá razão aos que insistem na ideia de que estes tipos que nos governam não olham a meios para se perpetuarem no poder.
Se Marcelo só é visto como comentador, a falha não é dele ou da comunicação social, mas do público que tendeu a esquecer-se que ele nunca deixou de fazer política. E desta vez, paga a peso de ouro e com destaque semanal. O que mais impressiona nesta história mal contada não é nem o relevo dado à inexistente Alta Autoridade para a Comunicação Social nem a unanimidade pluripartidária quanto à ausência da "missa dominical". O que causa estranheza é a forma ambígua e ausente com que Marcelo Rebelo de Sousa está a gerir tudo isto.
Quem o ouvisse todas as semanas, percebia que havia ali uma necessidade de afirmar que a clareza, a transparência e a explicação faziam milagres no entendimento das gentes. Como é que ele sai assim, deixando que sejam os outros a aparecer com as supostas explicações?
Das duas uma, ou prepara algo em grande (para o bem ou para o mal) ou a coisa pode estar a um nível de tal forma elevado para o qual não há salvação possível.
País incluído.
quarta-feira, outubro 06, 2004
Que bem que se está no campo
Se o Big Brother ainda podia ser visto do ponto de vista sociológico e analisado nas mais diversas cambiantes da antropologia, que dizer de Quinta das Celebridades?
Mais do que um hino ao narcisismo, o que este programa propõe é uma exploração crua das diferenças agudas entre quem quer e quem pode. Mas fá-lo tão bem, leva-se tão pouco a sério (o non-sense chega a atingir níveis estridentes) e reutiliza de forma eficaz a verdadeira imagem que o público-alvo tem dos que aceitaram participar que corre-se o risco de se tornar um bálsamo para os dias cinzentos que nos cercam.
Nada daquilo permite o desenvolvimento de modelos ou identificação de problemas comuns. Antes insiste nesse aprofundar das diferenças, com clara vantagem para quem vê. Somos todos melhores pessoas por não sermos animais célebres.
Mais do que um hino ao narcisismo, o que este programa propõe é uma exploração crua das diferenças agudas entre quem quer e quem pode. Mas fá-lo tão bem, leva-se tão pouco a sério (o non-sense chega a atingir níveis estridentes) e reutiliza de forma eficaz a verdadeira imagem que o público-alvo tem dos que aceitaram participar que corre-se o risco de se tornar um bálsamo para os dias cinzentos que nos cercam.
Nada daquilo permite o desenvolvimento de modelos ou identificação de problemas comuns. Antes insiste nesse aprofundar das diferenças, com clara vantagem para quem vê. Somos todos melhores pessoas por não sermos animais célebres.
poética do quotidiano (XXII)
O regresso das condecorações poéticas não podia ficar em melhores mão. O Pedro, que escreve o Agridoce e desenha para a Periférica, é um bálsamo para os dias mais cinzentos (e para os meus "embrulhos informáticos). No mínimo fiquem fãs.
Primeira "posta" de outubro, que já se fazia tarde
Viva a República viva. O único rei de que gostei até hoje foi o Rei das Farturas, na feira popular de Lisboa, onde se bebia uma mistela vagamente alcoólica chamada "cape" (??), com propriedade, e sem medo de conselhos paternais contra a destilação e outros métodos de desencaminhar pré-adolescentes.
Primeira "posta" de outubro, que já se fazia tarde
Viva a República viva. O único rei de que gostei até hoje foi o Rei das Farturas, na feira popular de Lisboa, onde se bebia uma mistela vagamente alcoólica chamada "cape" (??), com propriedade, e sem medo de conselhos paternais contra a destilação e outros métodos de desencaminhar pré-adolescentes.
espanha - as fotos (IV)
O último post de fotos espanholas dá conta da ida às touradas a 07 de Setembro na Plaza de toros de Las Ventas, devidamente contada aqui. Depois disto acabaram os rolos e passei a ser visitante e não turista.
Os que não aprovarem, é favor seguir em frente. De qualquer forma vê-se mal.
Os que não aprovarem, é favor seguir em frente. De qualquer forma vê-se mal.
terça-feira, outubro 05, 2004
espanha - fotos (III)
Já em Madrid [posts de 02 a 11 de Setembro] , as vistas são a do pôr-do-sol nas Portas del Sol, o Palácio Real e a Catedral de Almudena (onde se casaram os príncipes e que é feia, escura e fria), uma feirante na feira del rastro, uma loja de caramelos no bairro de tirso molina e uns calamares com mais de 5 kgs no mercado de la cebada .
segunda-feira, outubro 04, 2004
espanha - as fotos (II)
Ainda em Barcelona, cidade de arquitecturas esmagadoras e paisagens asfixiantes, ficam as imagens do Paseo de Gracia, onde se encontram la manzana de la discordia (Casas Lleo-Morera, Amattler e Battló), a casa Battló e La Pedrera, hoje sede de um banco.
Depois, o Parc Guell, jardim suspenso sobre a cidade.
E, em jeito de despedida, a praia extensa e de areia escura de Barceloneta e as vistas áereas de uma cidade plena.
Depois, o Parc Guell, jardim suspenso sobre a cidade.
E, em jeito de despedida, a praia extensa e de areia escura de Barceloneta e as vistas áereas de uma cidade plena.
domingo, outubro 03, 2004
espanha - as fotos (I)
O encontro com o Boss [um idílio romântico, com vista para a ribeira do Douro e o sol quente do fim da tarde] foi importante para começar a procurar definições para o que se quer deste blog. Assim, e enquanto se preparam os posts da reentré, ficam algumas das imagens da viagem feita a Barcelona e Madrid (ver posts de 28 Agosto a 12 Setembro). Não são brilhantes, mas espero que sirvam de aperitivo.
Recuperam-se, também, alguns textos escritos na altura. Assim, por agora chegamos a Barcelona e visitamos as impressionantes estátuas humanas das ramblas e a Sagrada Família.
performers
Sagrada Família
Recuperam-se, também, alguns textos escritos na altura. Assim, por agora chegamos a Barcelona e visitamos as impressionantes estátuas humanas das ramblas e a Sagrada Família.
performers
Sagrada Família
entre a devoçao solitaria e o local turistico, as igrejas em barcelona servem de palco aos mais bizarros encontros das gentes. os que procuram o deus da sua devoçao e a necessidade de recolhimento sao literalmente invadidos por hordas de turistas de máquinas em punho, ávidos nao de um lugar de fé mas antes de mais um risquinho no guia das "coisas a ver". as igrejas colocam-se num dificil plano de classificaçao quando a fé serve os propositos do turismo, preterindo os fieis aos "desagregados". como exemplo paradigmático há a sagrada família que, por nao estar consagrada, nao serve um proposito nem outro.
sexta-feira, outubro 01, 2004
porto III
frio, nevoeiro e algum vento.
uma melga maldita que não me deixou dormir.
a vontade de ter uma biblioteca municipal almeida garrett em lisboa.
assim está o porto, em mudança de estação.
uma melga maldita que não me deixou dormir.
a vontade de ter uma biblioteca municipal almeida garrett em lisboa.
assim está o porto, em mudança de estação.
quinta-feira, setembro 30, 2004
porto II
o calor parece que esta a abrandar. a internet e que continua a ser um problema. este nem sequer tem acentos.
a pedido de varias familias vou mudar o sistema de comentarios. preciso de conselhos e sugestoes sobretudo para nao perder os comments que ja existem.O que e que utilizam nas vossas casas?
e para quem ler este blog e estiver na zona do porto (e nao so) e favor irem a serralves antes de domingo. as exposiçoes sao fantasticas. posts a desenvolver qd voltar a lx.
ultima nota: o boss existe. eu vi-o.
a pedido de varias familias vou mudar o sistema de comentarios. preciso de conselhos e sugestoes sobretudo para nao perder os comments que ja existem.O que e que utilizam nas vossas casas?
e para quem ler este blog e estiver na zona do porto (e nao so) e favor irem a serralves antes de domingo. as exposiçoes sao fantasticas. posts a desenvolver qd voltar a lx.
ultima nota: o boss existe. eu vi-o.
terça-feira, setembro 28, 2004
porto
bem, ainda não consegui encontrar um posto de internet que me permita abrir as páginas como deve ser. assim sendo a edição especial "prémio poética do quotidiano" (que esta semana será dedicada em exclusivo a blogs/bloggers do Porto) está em suspenso até descobrir esse computador como deve ser. Malditas lojas da PT.
está um calor enorme nesta cidade.
está um calor enorme nesta cidade.
segunda-feira, setembro 27, 2004
domingo, setembro 26, 2004
A Padeira eviscerada
Análise ao espectáculo DAS PADEIRAS DE ALJUBARROTA com direcção artística de Marina Nabais e Rogério Nuno Costa e encenação de Rogério Nuno Costa
Talvez importe esclarecer que uma análise de espectáculo é sempre uma tentativa de aproximação entre o discurso do criador e a recepção do espectador. Ou seja, quem analisa tem a responsabilidade de ir buscar ao espectáculo as linhas que possam dar conta das intenções – e suas consequências - a quem o vê. E, com isso, desenvolver uma zona de confronto de pontos de vista e posições que têm como objectivo o enriquecimento dos espectáculos. Um espectáculo não termina quando as luzes do público se acendem e muito menos pode ser avaliado com um indiferente “gostei” ou “não gostei”. Qualquer posição que se tome sobre o que se viu vai sempre influenciar as próximas criações dos autores assistidos. Na mesma medida em que todos os espectáculos são biográficos, já que expressam as posições dos seus criadores sobre o tema e o seu tempo (mesmo em espectáculos de época). A construção de um objecto artístico não pode ser encarada – quer pelo seu autor, quer pelo espectador – como algo inconsequente e que se encerre em si mesmo. Ainda que essa seja a sua intenção. Em última instância, quem analisa escreve para si.
Feito este prêmbulo, convém entender que as propostas lançadas por Marina Nabais (MN) e Rogério Nuno Costa (RNC) não pretendem apresentar conclusões ou defender teorias. E daí resulta a dificuldade em apreender a totalidade das suas propostas. O que se passa dentro do espaço cénico obriga o espectador a prolongar essa visão depois de sair e confrontar o que viu com o que pensa sobre o assunto. São, por isso, espectáculos partilhados e partilháveis. Ainda que profundamente individuais.
DAS PADEIRAS DE ALJUBARROTA (DPA) assume essa posição artística, defendendo a «estetização teatral daquilo que pode ser uma investigação ou um estudo à volta de uma personagem». No caso, a personagem abordada está envolta em ambíguas histórias. Fazendo parte do imaginário popular – do patriótico, sobrelevado e glorificante imaginário popular -, pouco se sabe sobre esta mítica figura, defensora de Portugal e mulher do povo que, com a sua pá, meteu no forno uns quantos espanhóis e ditou o fim da Idade Média em Portugal. Sabe-se que existiu mas não se sabe se com dois metros de altura, seis dedos, feia e matrona ou se não estará mais para David. O que se sabe é que da batalha de Aljubarrota nasceu um mito. E isso, num país que sempre se preocupou mais com a fantasia do que com a realidade é dizer muito acerca de uma figura.
O espectáculo de MN e RNC propõe uma revisitação desse mito a partir dos elementos que o construíram. Ou seja, procura o resto de verdade que existe em cada uma das mentiras que atravessaram o tempo e se impuseram como certas. Assim, o mais estimulante não passa por aquilo que apresentam, mas antes por aquilo que convocam para tratar o tema. É um duplo exercício de reconhecimento. Procedem assim a um espectáculo–ritual de convocação/evocação do mito, testando, nas suas mais diversas cambiantes, as possibilidades de reflexos de verdade. Insistem assim numa repetição ad nauseum de certos movimentos ou expressões de forma a que essa repetição possa aclarar e identificar a verdadeira padeira de nome Brites.
Esta tese teatral, «à grande e à portuguesa» é, então, um espectáculo de destruição de conceitos sem nunca se apropriar deles. E isso obriga a que o público se predisponha a abandonar os modelos performáticos confortáveis e se sujeite a assistir a todo o processo de forma a que este se possa concluir. Não há um espectáculo durante. Há um espectáculo que sucede depois. Um espectáculo que se encerrará, de forma circular, de modo a permitir uma constante revisitação desses mesmos conceitos.
Será por isso que, para lá dos momentos teatrais, DPA se fosse uma pintura estaria mais para a versão das "meninas" feita pelo Picasso do que para o original de Velásquez. Nota-se um sentido esforçado de tornar universal uma série de valores, não por imposição dos mesmos mas por hipótese/reacção/confirmação.
O espectáculo desenvolve-se a partir do corpo de três bailarinas/actrizes que se apresentam como padeiras (umas mais que outras a carregarem certos movimentos e expressões próprias do universo corporal de RNC) e quer-se dividido em dois tomos. «Porque é o número da mulher, e porque é o número do diabo». Na primeira parte, o trabalho de luzes de José Álvaro e a cenografia de F. Ribeiro encontram um ambiente aquecido e quase oriental (que advém da arte marcial qi gong utilizada nos movimentos), em que as intérpretes se apropriam literalmente de todos os elementos que possam permitir a convocação da padeira Brites, propriamente dita. É por isso de assinalar que o facto de se tratarem de três intérpretes imediatamente convoca à memória as bruxas de Macbeth. Assiste-se, assim, a um ritual de chamamento que, no entanto, se aproxima mais dos ritos funerários egípcios que do paganismo comum à época histórica da batalha.
Se, por momentos, podemos considerar que a padeira de Aljubarrota se assemelha a uma Joana d’Arc enlouquecida pela voz de um Deus que a incita a lutar, depressa nos apercebemos, como bem identificou Ana Isabel Vasconcelos na sua tese sobre o drama histórico e o papel do teatro na construção dos mitos, que se trata, sobretudo, de uma mulher ultrapassada pelos acontecimentos e as verdades deles decorrentes. «Parece que o lá fora não corresponde ao lá dentro», diz uma das padeiras. E na verdade assim é. Esta padeira (a Brites) está aprisionada entre o mito e a verdade e assim persistirá até que se encontrem outros mitos e outras verdades. Neste país de ilusões, nada poderia fazer mais sentido que um espectáculo que explore o que já temos por adquirido e nos devolva “o corpo” carregado de novas dúvidas.
Este dispositivo permite concluir que aquilo que nos é apresentado pode ser classificado de evisceração. Ou seja, o processo que era utilizado para retirar aos corpos dos faraós os órgãos e outros componentes de modo a permitir a mumificação. A colocação dos “orgãos” da padeira no centro do palco e nas actrizes – pão, pá, leite, farinha, saca de farinha – possibilitará um reconhecimento exterior por parte do espectador que, se numa primeira leitura o leva a identificar a padeira, logo depois permite a estilização até à abstração.
Portanto, o que se propõe é que os elementos identificáveis sirvam de guia de segurança para um espectador suspenso no lirismo da proposta e que os transportem, depois, para a segunda parte do espectáculo. Nesta fase, os adereços cénicos (chão laranja, bancos de madeira, castiçais) são substituidos por outros idênticos mas contemporâneos. E os figurinos de Iñaki Izoilo assumem essa contemporaneidade transportando a farinha com que as actrizes se mascararam – uma máscara que as torna iguais e, arriscando ir mais longe, permite o tal nivelamento atemporal desejado, da mesma forma que reporta ao pão sagrado e à razão das lutas, a posse das terras férteis – para o corpo delas. Vestidas de branco as três intérpretes passam de padeiras to be a objectos mutáveis. Depois de explodirem na sua sexualidade (Deus versus Diabo), ausentam-se de si mesmas e deixam-se utilizar como se um boneco se tratassem.
Será no momento em que as três “bonecas” mimam uma série de situações pretensamente performáticas – as actrizes lêem de um caderno indicações de movimentos que devem cumprir, executando-os sem procurarem uma intenção ou emoção – que mais se sente o peso da assinatura de RNC. Imediatamente se recorda o seu anterior espectáculo ACTOR e a vontade de querer significar somente o que se apresenta. Se uma actriz veste umas calças, a actriz veste as calças. «Simbologia prefiro dizer que não há», diz uma delas. Há, de facto. Cada uma dessas sequências transmite uma ideia de contributo para um puzzle que se começou a construir desde o início e que, como já se disse, resultará para cada espectador num espectáculo diferente. No final desta sequência, MN veste-se de casaco curto, top de alças e cuecas (tudo branco) e sobe a um banco em pose de santa, noiva, vencedora dos Jogos Olímpicos, miss, diva... e diz «Eu é que sou a Padeira de Aljubarrota». Assume-se aqui a ideia universal – um tanto pop e superficial, mas adequada a estes tempos de neo-heróis – de que existe uma padeira em cada um de nós. Basta querer.
E é esse aspecto da crença que transforma DPA numa proposta estimulante, ainda que registe alguns desequilibrios na forma como a trabalha (o vídeo e a banda-sonora são dois deles, especialmente porque o primeiro não denota uma evolução de God Knows Whati! e o segunda mima o rigor da utilizada em ACTOR). Trata de uma crença naif no que isso representa de aceitação como verdadeiros os elementos sobre a história da padeira Brites que chegaram até nós.
O momento em que mais se sente essa crença acontece em duas fases: 1) quando se ouve em off as actrizes à procura dos fornos da padeira (o facto de ninguém saber onde se encontram aumenta a ideia de mito e estimula a especulação) e nas lenga-lengas e canções populares transformadas em «mediavalês», essa "língua” inventada em que elas se entendem. Isso acontece porque sabemos que entrámos no campo da ficção.
O que mais satisfaz em DPA é compreender que ao ridículo da explicação se pode associar toda uma vontade de perpetuar um ideal, um conceito, um mito. Aos criadores de DPA pouco deve importar se a padeira Brites existiu ou não. O que importa é perceber que se trata de «uma construção histórica idealizada, referencial, muitas vezes parodial, de uma Idade Média que ainda esconde muitas das razões que durante séculos fomos e do que ainda ostentamos».
Uma última nota, bastante clara sobre as mitificações: a Câmara Municipal de Batalha recusou apoiar o espectáculo, com base numa necessidade de proteger a história, tal como aconteceu. Ora, o que é que aconteceu com a Padeira de Aljubarrota? Alguém sabe? Nem de propósito, o espectáculo estreou na Festa do Avante, essa coisa mítica de um partido quimérico.
DAS PADEIRAS DE ALJUBARROTA
Direcção artística: Rogério Nuno Costa e Marina Nabais Encenação: Rogério Nuno Costa Interpretação: Marina Nabais, Ana Gouveia, Eleonore Didier e Tonan Quito (participação especial) Composição musical: Tiago Cerqueira Vídeo: António Cabrita Desenho de luz: José Álvaro Cenografia: Fernando Ribeiro Figurinos: Iñaki Izoilo
Co-Produção: A menina dos meus olhos / Festa do Avante
Estreia: 03 de Setembro
Apresentações: 03 e 05 (Festa do Avante), 10 a 12 (Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão), 23 a 25 Setembro (Hospital Miguel Bombarda, Lisboa)
Talvez importe esclarecer que uma análise de espectáculo é sempre uma tentativa de aproximação entre o discurso do criador e a recepção do espectador. Ou seja, quem analisa tem a responsabilidade de ir buscar ao espectáculo as linhas que possam dar conta das intenções – e suas consequências - a quem o vê. E, com isso, desenvolver uma zona de confronto de pontos de vista e posições que têm como objectivo o enriquecimento dos espectáculos. Um espectáculo não termina quando as luzes do público se acendem e muito menos pode ser avaliado com um indiferente “gostei” ou “não gostei”. Qualquer posição que se tome sobre o que se viu vai sempre influenciar as próximas criações dos autores assistidos. Na mesma medida em que todos os espectáculos são biográficos, já que expressam as posições dos seus criadores sobre o tema e o seu tempo (mesmo em espectáculos de época). A construção de um objecto artístico não pode ser encarada – quer pelo seu autor, quer pelo espectador – como algo inconsequente e que se encerre em si mesmo. Ainda que essa seja a sua intenção. Em última instância, quem analisa escreve para si.
Feito este prêmbulo, convém entender que as propostas lançadas por Marina Nabais (MN) e Rogério Nuno Costa (RNC) não pretendem apresentar conclusões ou defender teorias. E daí resulta a dificuldade em apreender a totalidade das suas propostas. O que se passa dentro do espaço cénico obriga o espectador a prolongar essa visão depois de sair e confrontar o que viu com o que pensa sobre o assunto. São, por isso, espectáculos partilhados e partilháveis. Ainda que profundamente individuais.
DAS PADEIRAS DE ALJUBARROTA (DPA) assume essa posição artística, defendendo a «estetização teatral daquilo que pode ser uma investigação ou um estudo à volta de uma personagem». No caso, a personagem abordada está envolta em ambíguas histórias. Fazendo parte do imaginário popular – do patriótico, sobrelevado e glorificante imaginário popular -, pouco se sabe sobre esta mítica figura, defensora de Portugal e mulher do povo que, com a sua pá, meteu no forno uns quantos espanhóis e ditou o fim da Idade Média em Portugal. Sabe-se que existiu mas não se sabe se com dois metros de altura, seis dedos, feia e matrona ou se não estará mais para David. O que se sabe é que da batalha de Aljubarrota nasceu um mito. E isso, num país que sempre se preocupou mais com a fantasia do que com a realidade é dizer muito acerca de uma figura.
O espectáculo de MN e RNC propõe uma revisitação desse mito a partir dos elementos que o construíram. Ou seja, procura o resto de verdade que existe em cada uma das mentiras que atravessaram o tempo e se impuseram como certas. Assim, o mais estimulante não passa por aquilo que apresentam, mas antes por aquilo que convocam para tratar o tema. É um duplo exercício de reconhecimento. Procedem assim a um espectáculo–ritual de convocação/evocação do mito, testando, nas suas mais diversas cambiantes, as possibilidades de reflexos de verdade. Insistem assim numa repetição ad nauseum de certos movimentos ou expressões de forma a que essa repetição possa aclarar e identificar a verdadeira padeira de nome Brites.
Esta tese teatral, «à grande e à portuguesa» é, então, um espectáculo de destruição de conceitos sem nunca se apropriar deles. E isso obriga a que o público se predisponha a abandonar os modelos performáticos confortáveis e se sujeite a assistir a todo o processo de forma a que este se possa concluir. Não há um espectáculo durante. Há um espectáculo que sucede depois. Um espectáculo que se encerrará, de forma circular, de modo a permitir uma constante revisitação desses mesmos conceitos.
Será por isso que, para lá dos momentos teatrais, DPA se fosse uma pintura estaria mais para a versão das "meninas" feita pelo Picasso do que para o original de Velásquez. Nota-se um sentido esforçado de tornar universal uma série de valores, não por imposição dos mesmos mas por hipótese/reacção/confirmação.
O espectáculo desenvolve-se a partir do corpo de três bailarinas/actrizes que se apresentam como padeiras (umas mais que outras a carregarem certos movimentos e expressões próprias do universo corporal de RNC) e quer-se dividido em dois tomos. «Porque é o número da mulher, e porque é o número do diabo». Na primeira parte, o trabalho de luzes de José Álvaro e a cenografia de F. Ribeiro encontram um ambiente aquecido e quase oriental (que advém da arte marcial qi gong utilizada nos movimentos), em que as intérpretes se apropriam literalmente de todos os elementos que possam permitir a convocação da padeira Brites, propriamente dita. É por isso de assinalar que o facto de se tratarem de três intérpretes imediatamente convoca à memória as bruxas de Macbeth. Assiste-se, assim, a um ritual de chamamento que, no entanto, se aproxima mais dos ritos funerários egípcios que do paganismo comum à época histórica da batalha.
Se, por momentos, podemos considerar que a padeira de Aljubarrota se assemelha a uma Joana d’Arc enlouquecida pela voz de um Deus que a incita a lutar, depressa nos apercebemos, como bem identificou Ana Isabel Vasconcelos na sua tese sobre o drama histórico e o papel do teatro na construção dos mitos, que se trata, sobretudo, de uma mulher ultrapassada pelos acontecimentos e as verdades deles decorrentes. «Parece que o lá fora não corresponde ao lá dentro», diz uma das padeiras. E na verdade assim é. Esta padeira (a Brites) está aprisionada entre o mito e a verdade e assim persistirá até que se encontrem outros mitos e outras verdades. Neste país de ilusões, nada poderia fazer mais sentido que um espectáculo que explore o que já temos por adquirido e nos devolva “o corpo” carregado de novas dúvidas.
Este dispositivo permite concluir que aquilo que nos é apresentado pode ser classificado de evisceração. Ou seja, o processo que era utilizado para retirar aos corpos dos faraós os órgãos e outros componentes de modo a permitir a mumificação. A colocação dos “orgãos” da padeira no centro do palco e nas actrizes – pão, pá, leite, farinha, saca de farinha – possibilitará um reconhecimento exterior por parte do espectador que, se numa primeira leitura o leva a identificar a padeira, logo depois permite a estilização até à abstração.
Portanto, o que se propõe é que os elementos identificáveis sirvam de guia de segurança para um espectador suspenso no lirismo da proposta e que os transportem, depois, para a segunda parte do espectáculo. Nesta fase, os adereços cénicos (chão laranja, bancos de madeira, castiçais) são substituidos por outros idênticos mas contemporâneos. E os figurinos de Iñaki Izoilo assumem essa contemporaneidade transportando a farinha com que as actrizes se mascararam – uma máscara que as torna iguais e, arriscando ir mais longe, permite o tal nivelamento atemporal desejado, da mesma forma que reporta ao pão sagrado e à razão das lutas, a posse das terras férteis – para o corpo delas. Vestidas de branco as três intérpretes passam de padeiras to be a objectos mutáveis. Depois de explodirem na sua sexualidade (Deus versus Diabo), ausentam-se de si mesmas e deixam-se utilizar como se um boneco se tratassem.
Será no momento em que as três “bonecas” mimam uma série de situações pretensamente performáticas – as actrizes lêem de um caderno indicações de movimentos que devem cumprir, executando-os sem procurarem uma intenção ou emoção – que mais se sente o peso da assinatura de RNC. Imediatamente se recorda o seu anterior espectáculo ACTOR e a vontade de querer significar somente o que se apresenta. Se uma actriz veste umas calças, a actriz veste as calças. «Simbologia prefiro dizer que não há», diz uma delas. Há, de facto. Cada uma dessas sequências transmite uma ideia de contributo para um puzzle que se começou a construir desde o início e que, como já se disse, resultará para cada espectador num espectáculo diferente. No final desta sequência, MN veste-se de casaco curto, top de alças e cuecas (tudo branco) e sobe a um banco em pose de santa, noiva, vencedora dos Jogos Olímpicos, miss, diva... e diz «Eu é que sou a Padeira de Aljubarrota». Assume-se aqui a ideia universal – um tanto pop e superficial, mas adequada a estes tempos de neo-heróis – de que existe uma padeira em cada um de nós. Basta querer.
E é esse aspecto da crença que transforma DPA numa proposta estimulante, ainda que registe alguns desequilibrios na forma como a trabalha (o vídeo e a banda-sonora são dois deles, especialmente porque o primeiro não denota uma evolução de God Knows Whati! e o segunda mima o rigor da utilizada em ACTOR). Trata de uma crença naif no que isso representa de aceitação como verdadeiros os elementos sobre a história da padeira Brites que chegaram até nós.
O momento em que mais se sente essa crença acontece em duas fases: 1) quando se ouve em off as actrizes à procura dos fornos da padeira (o facto de ninguém saber onde se encontram aumenta a ideia de mito e estimula a especulação) e nas lenga-lengas e canções populares transformadas em «mediavalês», essa "língua” inventada em que elas se entendem. Isso acontece porque sabemos que entrámos no campo da ficção.
O que mais satisfaz em DPA é compreender que ao ridículo da explicação se pode associar toda uma vontade de perpetuar um ideal, um conceito, um mito. Aos criadores de DPA pouco deve importar se a padeira Brites existiu ou não. O que importa é perceber que se trata de «uma construção histórica idealizada, referencial, muitas vezes parodial, de uma Idade Média que ainda esconde muitas das razões que durante séculos fomos e do que ainda ostentamos».
Uma última nota, bastante clara sobre as mitificações: a Câmara Municipal de Batalha recusou apoiar o espectáculo, com base numa necessidade de proteger a história, tal como aconteceu. Ora, o que é que aconteceu com a Padeira de Aljubarrota? Alguém sabe? Nem de propósito, o espectáculo estreou na Festa do Avante, essa coisa mítica de um partido quimérico.
DAS PADEIRAS DE ALJUBARROTA
Direcção artística: Rogério Nuno Costa e Marina Nabais Encenação: Rogério Nuno Costa Interpretação: Marina Nabais, Ana Gouveia, Eleonore Didier e Tonan Quito (participação especial) Composição musical: Tiago Cerqueira Vídeo: António Cabrita Desenho de luz: José Álvaro Cenografia: Fernando Ribeiro Figurinos: Iñaki Izoilo
Co-Produção: A menina dos meus olhos / Festa do Avante
Estreia: 03 de Setembro
Apresentações: 03 e 05 (Festa do Avante), 10 a 12 (Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão), 23 a 25 Setembro (Hospital Miguel Bombarda, Lisboa)
sábado, setembro 25, 2004
dilemas
Como vai o clã Soares aguentar o embate dos resultados socialistas?
Pai Soares: Sim, o rapaz é meu filho, mas eu é que sou o fundador. Mas afinal, será que já não me ligam nenhuma? E este rapaz quando é que acerta?
Filho Soares: Ora, que vou eu fazer? Já sobrevivi a um acidente de avião, edito livros em linguas incompreensíveis, perdi eleições, faço-me de vítima como ninguém... Será que tenho que fazer um partido? E se eu mentisse na filiação?
Pai Soares: Sim, o rapaz é meu filho, mas eu é que sou o fundador. Mas afinal, será que já não me ligam nenhuma? E este rapaz quando é que acerta?
Filho Soares: Ora, que vou eu fazer? Já sobrevivi a um acidente de avião, edito livros em linguas incompreensíveis, perdi eleições, faço-me de vítima como ninguém... Será que tenho que fazer um partido? E se eu mentisse na filiação?
última chamada
Avisam-se os interessados que ainda há inscrições para o Workshop de Produção Criativa a decorrer no Porto a partir de segunda feira e orientado por moi même.
E depois não digam que não avisei.
E depois não digam que não avisei.
poética do quotidiano (XXI) ex-aequo
Como amanhã não vou poder, na certa, vir à atribuição habitual dos prémios, fica já anunciado o vencedor. São dois, na verdade. Primeiro o Dinis, do Me, myself and I e depois o João do Such beautiful poses. Que até poderiam ganhar quase todos os dias já que só escrevem sobre o quotidiano e fazem-no maravilhosamente.
O Dinis anuncia assim:
...
Fazer a mala para ir passar o fim-de-semana a Sines ou preparar-me para uma festa do tupperware é, no fundo, a mesma coisa.
E o João confidencia isto:
Fait-divers.
A cozinha da infame casa onde vivo (quero mudar-me! quero mudar-me!), fica na parte de trás do prédio, divisão onde, para além de cozinhar e comer, também se pode trocar informações com os vizinhos à janela. Pelo menos, é o que duas moradoras gostam de fazer às 7h30m da manhã. Com mais ou menos sono, tenho a felicidade de tomar o pequeno almoço a esta hora e comover-me com a vida destas duas. Uma chama-se Dona Esmeralda, e a outra Dona Genoveva, e embora nunca tenha contacto visual com nenhuma, já me sinto absorvido nas suas vidas. Os nomes próprios prometem, não é?A Dona Genoveva ganha com facilidade à Dona Esmeralda no que toca à vida-mais-triste. Com efeito, ontem deu os bons dias com uma voz muito triste e disparou logo: “Olhe Dona Esmeralda, tenho um problema na válvula.”É o meu programa da manhã. Não resisto a abrir a janela para ouvir o ritual matinal. Pronto, agora acho que me abstenho de contar os problemas que a Dona Genoveva tem com o filho.
O Dinis anuncia assim:
...
Fazer a mala para ir passar o fim-de-semana a Sines ou preparar-me para uma festa do tupperware é, no fundo, a mesma coisa.
E o João confidencia isto:
Fait-divers.
A cozinha da infame casa onde vivo (quero mudar-me! quero mudar-me!), fica na parte de trás do prédio, divisão onde, para além de cozinhar e comer, também se pode trocar informações com os vizinhos à janela. Pelo menos, é o que duas moradoras gostam de fazer às 7h30m da manhã. Com mais ou menos sono, tenho a felicidade de tomar o pequeno almoço a esta hora e comover-me com a vida destas duas. Uma chama-se Dona Esmeralda, e a outra Dona Genoveva, e embora nunca tenha contacto visual com nenhuma, já me sinto absorvido nas suas vidas. Os nomes próprios prometem, não é?A Dona Genoveva ganha com facilidade à Dona Esmeralda no que toca à vida-mais-triste. Com efeito, ontem deu os bons dias com uma voz muito triste e disparou logo: “Olhe Dona Esmeralda, tenho um problema na válvula.”É o meu programa da manhã. Não resisto a abrir a janela para ouvir o ritual matinal. Pronto, agora acho que me abstenho de contar os problemas que a Dona Genoveva tem com o filho.
prioridades
Essa coisa absurda que responde pelo nome de Morais Sarmento disse assim numa entrevista já não sei para que telejornal, a propósito da não colocação de professores:
«- Primeiro temos que pedir sinceras desculpas, não aos professores, mas às famílias e aos alunos. Pedir desculpas pela alteração das suas vidas. Depois, sim, aos professores. Mas as famílias preocupam-nos muito»
Hã???!!!
«- Primeiro temos que pedir sinceras desculpas, não aos professores, mas às famílias e aos alunos. Pedir desculpas pela alteração das suas vidas. Depois, sim, aos professores. Mas as famílias preocupam-nos muito»
Hã???!!!
poética do quotidiano (XX)
Atendendo ao facto de estar em mudança de casa (coisa que tratarei com mais afinco quando se concretizar), leio, com atraso (o post é de quinta) o desabafo da Sara Cacao, autora do Cacaoccino e vencedora de hoje. Percebo-a perfeitamente. Depois de se sofrer que remédio temos senão gostar do sítio onde moramos?
FECHADA PARA OBRAS...
Obras em casa e quem não as teve?! Estou desde as 9h literalmente fechada para obras, passo a explicar, presa em casa. Uma hora e meia da hora marcada chegaram dois senhores aos quais gentilmente indiquei os três problemas que teríamos que desembolsar do nosso próprio bolso caso tardassem mais em vir porque a casa está a perder o seu cordão umbilical com a construtora e quase a completar cinco aninhos de existência. Todo um mimo se não fosse umas rachas estranhas nas paredes, uma infiltração no soalho de madeira e uma casa de banho com um autoclismo que se julga uma fonte de água natural que pode jorrar para fora a qualquer hora do dia, e sem aviso prévio, ora vejam bem!Há pouco sairam para almoçar e depois ainda iam terminar um trabalho a Carnide - no ponto oposto onde me encontro, mas quem não me manda morar Carnide?! -, só depois e mais à tardinha voltariam para verificar se ficámos com um autoclismo-barragem, i.e., que só faz descargas quando as tem de fazer, e se possível para dentro da retrete e não para fora porque as casas de banho não são ribanceiras, ou pelo menos a nossa!Quando terminarem o trabalho irei vingar-me e sair quicá ao cinema, cantando o downtown da Petula, lá para o centro de Lisboa e bem longe de Carnide[!]
Amanhã é sexta que bom...
FECHADA PARA OBRAS...
Obras em casa e quem não as teve?! Estou desde as 9h literalmente fechada para obras, passo a explicar, presa em casa. Uma hora e meia da hora marcada chegaram dois senhores aos quais gentilmente indiquei os três problemas que teríamos que desembolsar do nosso próprio bolso caso tardassem mais em vir porque a casa está a perder o seu cordão umbilical com a construtora e quase a completar cinco aninhos de existência. Todo um mimo se não fosse umas rachas estranhas nas paredes, uma infiltração no soalho de madeira e uma casa de banho com um autoclismo que se julga uma fonte de água natural que pode jorrar para fora a qualquer hora do dia, e sem aviso prévio, ora vejam bem!Há pouco sairam para almoçar e depois ainda iam terminar um trabalho a Carnide - no ponto oposto onde me encontro, mas quem não me manda morar Carnide?! -, só depois e mais à tardinha voltariam para verificar se ficámos com um autoclismo-barragem, i.e., que só faz descargas quando as tem de fazer, e se possível para dentro da retrete e não para fora porque as casas de banho não são ribanceiras, ou pelo menos a nossa!Quando terminarem o trabalho irei vingar-me e sair quicá ao cinema, cantando o downtown da Petula, lá para o centro de Lisboa e bem longe de Carnide[!]
Amanhã é sexta que bom...
tradição
Uma das primeiras coisas que publiquei neste blog tinha a ver com os Castro que fazem as luzes de Natal da maior parte do país.
Pois, ainda andamos a morrer de calor e as luzinhas começaram a ser instaladas esta semana.
Por este andar o Pai Natal, este ano, chega de calções.
Pois, ainda andamos a morrer de calor e as luzinhas começaram a ser instaladas esta semana.
Por este andar o Pai Natal, este ano, chega de calções.
intervenção urbana (?????)
O Pedro mostra algo muito estranho que está espalhado pela cidade de Lisboa. Já foi visto na rua Alexandre Herculano com a rua Castilho, na esquina da rua do alecrim com o largo duque da terceira, ao cais do sodré e Rossio. Que raio querem eles dizer com chão babado? É que, de facto, à volta da coisinha está uma espécie de resíduos de cera branca.
sexta-feira, setembro 24, 2004
poética do quotidiano (XIX)
Hoje a coisa é actual, politizada e pornográfica. Eis o aviso do Animal do Blog dos Marretas:
OLHEM PERDI A VERGONHA
Pela primeira vez neste blogue, vou meter uma imagem pornográfica num poste.
Eu sei que é chocante. Não deixem os miúdos olhar.Desculpem. Mas não resisti.
OLHEM PERDI A VERGONHA
Pela primeira vez neste blogue, vou meter uma imagem pornográfica num poste.
Eu sei que é chocante. Não deixem os miúdos olhar.Desculpem. Mas não resisti.
serviço público
Aqui ao lado, os Enresinados têm um post habitual que dá pelo nome de As piores capas de discos de sempre. É o verdadeiro serviço público.
Para que os erros do passado não se repitam.
Para que os erros do passado não se repitam.
o outro lado do espelho
a história horrível da morte da Joana, assassinada, ao que parece, pela mãe e pelo tio (só ainda não percebi se é irmão ou cunhado da mãe) deixa sem palavras qualquer um. sim, pelo que consta estavam em causa 20 € e a miúda foi espancada até à morte e enterrada em parte incerta. claro que agora ninguém viu nada, sabe nada, ouviu nada.
O que mais impressiona, de facto, é o comportamento da mãe ao longo destas semanas e a forma como foi tratada pela comunicação social. Entrevistas, directos, pedidos de auxílio, choros e longas reportagens. Mas era tudo encenado. A mulher do campo, simples e perversa, enganou tudo e todos. Comunicação social incluída.
Mas ainda não ouvi a imprensa fazer um mea culpa pelo empolamento do caso e assumir que não investigou a fundo a história. Agora que outros dados começam a chegar, ouço em todo o lado o simples relato das investigações da PJ e não a habitual correria pelo exclusivo. O exclusivo houve antes. Em frente ao país, em directo nos telejornais, lavados em lágrimas.
Foi ou não um "caso maior" pela forma como foi tratado pela comunicação social?
E nós a acharmos que se deu na televisão é porque é verdade.
Pobre Joana que serviu de exemplo.
O que mais impressiona, de facto, é o comportamento da mãe ao longo destas semanas e a forma como foi tratada pela comunicação social. Entrevistas, directos, pedidos de auxílio, choros e longas reportagens. Mas era tudo encenado. A mulher do campo, simples e perversa, enganou tudo e todos. Comunicação social incluída.
Mas ainda não ouvi a imprensa fazer um mea culpa pelo empolamento do caso e assumir que não investigou a fundo a história. Agora que outros dados começam a chegar, ouço em todo o lado o simples relato das investigações da PJ e não a habitual correria pelo exclusivo. O exclusivo houve antes. Em frente ao país, em directo nos telejornais, lavados em lágrimas.
Foi ou não um "caso maior" pela forma como foi tratado pela comunicação social?
E nós a acharmos que se deu na televisão é porque é verdade.
Pobre Joana que serviu de exemplo.
quinta-feira, setembro 23, 2004
oprah
É impossível não se ficar preso ao programa de Oprah Winfrey. A mulher sabe-a toda. E não esconde. Qualquer intenção de o reproduzir cai num mimetismo inútil e absurdo. Deve haver todo um mecanismo que nos leva a comprar aquilo de olhos fechados, por mais tele-basura que seja. O mesmo sentimento que se teve ao ver a Madonna no Pavilhão Atântico. Como é que podemos iludir-nos nestas coisas? caramba, os gajos são mesmos bons. Mesmo que sejam maus ou não se goste.
Li na Telenovelas desta semana que a Oprah tinha sido violada aos 14 anos 3 vezes; que lhe tinha morrido a mãe; quee o pai a educara; que a avó a suportara... [o que dá novo e pesado sentido à sua interpretação na Cor Púrpura]. Julguei que não passava de investigação tabloidiana. E ontem, vejo-a a tratar de um programa sobre "sedução sexual" (a expressão é dela) em menores. Ou seja, abuso consentido de menores. Um treinador de 40 anos e uma rapariga de 13, que dava novo sentido à Lolita. E a meio da conversa com a miúda, diz a Oprah qualquer coisa assim: "como toda a gente sabe eu fui abusada três vezes quando tinha a tua idade... e também achava que estava apaixonada. E aos 40 anos fui ter com o meu pai e disse-lhe que não poderia continuar a ir a casa dele se o irmão, que foi um dos meus molestadores, lá continuasse... porque se uma menina de 14 anos andar nua pela casa é obrigação do adulto dizer-lhe que se vista". Caiu-me tudo.
Qualquer coisa parecida em Portugal e seria tudo lavado em lágrimas. Aqui foi só mais um momento. E que momento. Estou fã! E já percebi o fascínio.
Go Oprah go!!!
Li na Telenovelas desta semana que a Oprah tinha sido violada aos 14 anos 3 vezes; que lhe tinha morrido a mãe; quee o pai a educara; que a avó a suportara... [o que dá novo e pesado sentido à sua interpretação na Cor Púrpura]. Julguei que não passava de investigação tabloidiana. E ontem, vejo-a a tratar de um programa sobre "sedução sexual" (a expressão é dela) em menores. Ou seja, abuso consentido de menores. Um treinador de 40 anos e uma rapariga de 13, que dava novo sentido à Lolita. E a meio da conversa com a miúda, diz a Oprah qualquer coisa assim: "como toda a gente sabe eu fui abusada três vezes quando tinha a tua idade... e também achava que estava apaixonada. E aos 40 anos fui ter com o meu pai e disse-lhe que não poderia continuar a ir a casa dele se o irmão, que foi um dos meus molestadores, lá continuasse... porque se uma menina de 14 anos andar nua pela casa é obrigação do adulto dizer-lhe que se vista". Caiu-me tudo.
Qualquer coisa parecida em Portugal e seria tudo lavado em lágrimas. Aqui foi só mais um momento. E que momento. Estou fã! E já percebi o fascínio.
Go Oprah go!!!
das padeiras de aljubarrota (estreia em lisboa)
Já aqui se deu conta da estreia do novo espectáculo de Rogério Nuno Costa e Marina Nabais DAS PADEIRAS DE ALJUBARROTA. Depois da apresentação na Festa do Avante e na Casa das Artes de Famalicão, estará em cena de hoje a sábado, às 21h30 no Hospital Miguel Bombarda.
"Uma tese sobre o 'girl power', à grande e à portuguesa", dizem.
fotos de ensaio
Encenação: Rogério Nuno Costa Direcção artística: Rogério Nuno Costa e Marina Nabais Interpretação: Marina Nabais, Ana Gouveia, Eleonore Didier e Tonan Quito (participação especial) Composição musical: Tiago Cerqueira Vídeo: António Cabrita Desenho de luz: José Álvaro Cenografia: Fernando Ribeiro Figurinos: Iñaki Izoilo
"Uma tese sobre o 'girl power', à grande e à portuguesa", dizem.
fotos de ensaio
Encenação: Rogério Nuno Costa Direcção artística: Rogério Nuno Costa e Marina Nabais Interpretação: Marina Nabais, Ana Gouveia, Eleonore Didier e Tonan Quito (participação especial) Composição musical: Tiago Cerqueira Vídeo: António Cabrita Desenho de luz: José Álvaro Cenografia: Fernando Ribeiro Figurinos: Iñaki Izoilo
poética do quotidiano (XVIII) ex-aequo
Hoje decidi que a coisa não podia ser só para um. E também que não seria de hoje, mas de ontem. Não pela falta de qualidade dos poetas por aí espalhados [até parece que se andam todos a fazer aos prémios], mas pela forma como se complementam. Ou os complemento eu. Adiante.
Devem ser lidos por esta ordem, que não está a indicar quem recebe primeiro e depois. É mais por uma questão de organização. Depois prometo dar aos dois vencedores de hoje prémios individuais.
Então aqui vai.
Primeiro o Boss, do Renas e Veados. O inevitável, polémico, atento e fascinante Boss. Que se queixa assim:
Dia Europeu sem o quê?
Carros! Foi difícil notar essa ausência, aliás, hoje quase ia sendo atropelado no Porto - andam sempre a trocar os sentidos às ruas... De resto muito calor, muito ozono (o-zone?), muito fumo.. e custa-me ver o horizonte da minha vida académico-profissional. Amanhã começo mais a sério a busca por novo emprego (estou mesmo farto de servir cafés).
Entretanto o país continua a aguardar as colocações de 50 mil professores! A tal empresa de ex-ministros do PSD que era suposto tratar do assunto deve ter contratado os funcionários que contaram os votos nas últimas autárquicas em Lisboa - só pode. E o governo ainda não sossegou os trabalhadores da refinaria de Matosinhos... é isto o combate ao desemprego?
No Iraque morre-se a torto e a direito, e na América Bush lidera as sondagens, será pelo facto do candidato-que-não-Bush ser um tótó? O renas tinha avisado, Howard Dean was our man! Não nos ligaram...
Para concluir e voltando ao tom quase-intimista com que começou o post, coisa que há muito não se via por aqui, mas hoje apetece-me abrir o coração ao mundo. Cumpre assim dizer que pior que a minha vida académico-profissional, só mesmo a minha vida amorosa, que tão depressa vê uma luz ao fundo, como logo se apaga a chama.. Para isto ficar mesmo intimista até pensei em dizer há quanto tempo... Mas não quero destruir o mito da "promiscuidade gay" - se não há proveito, valha-nos a fama! É que hoje nem o meu FCP para animar.. Ó Victor Fernadez, ser guapo não chega, e empatar também não, mi entiendes? E agora se me dão licença, vou dar corda aos sapatos*!
[links, explicações e comments no blog dele]
E depois o Pedro. Ou o lado esquerdo do Pedro. E num blog que mais do que ser ambíguo é fascinante pela forma despretensiosa como se descreve. Que, pela forma como deu a sua receita (mesmo para mim que não como beringelas ou queijo) faz descansar qualquer alma mais angustiada como a do Boss. Quem, sem tempo, ainda vem à net partilhar uma receita para os dias mais difíceis, merece ou não merece um prémio? Mãos na massa então:
Rolinhos de beringela com queijo
Cortam-se 2 beringelas em fatias finas, no sentido do comprimento. Na picadora, misturam-se 200 g de pão de milho, 100g de bacon (quem não come carne, tirar!), 150 g de legumes cozidos, 2 ovos e 2 c. sopa de ervas aromáticas. Tempera-se com sal e pimenta qb.
Coloca-se este recheio em cada fatia de beringela, enrolam-se e distribuem-se num tabuleiro.
Rega-se com 3 dl de molho de tomate (ou bechamel), passas (opcional) e cobre-se com fatias de queijo mozarella.
Vai ao forno a gratinar, 15 a 20 minutos.
Nota: A disponibilidade para a cozinha tem sido pouca, ultimamente. Esta é fácil e rápida, e sabe sempre bem com uma salada!
[a foto está no blog dele. bem como os resultados deste conselho]
Devem ser lidos por esta ordem, que não está a indicar quem recebe primeiro e depois. É mais por uma questão de organização. Depois prometo dar aos dois vencedores de hoje prémios individuais.
Então aqui vai.
Primeiro o Boss, do Renas e Veados. O inevitável, polémico, atento e fascinante Boss. Que se queixa assim:
Dia Europeu sem o quê?
Carros! Foi difícil notar essa ausência, aliás, hoje quase ia sendo atropelado no Porto - andam sempre a trocar os sentidos às ruas... De resto muito calor, muito ozono (o-zone?), muito fumo.. e custa-me ver o horizonte da minha vida académico-profissional. Amanhã começo mais a sério a busca por novo emprego (estou mesmo farto de servir cafés).
Entretanto o país continua a aguardar as colocações de 50 mil professores! A tal empresa de ex-ministros do PSD que era suposto tratar do assunto deve ter contratado os funcionários que contaram os votos nas últimas autárquicas em Lisboa - só pode. E o governo ainda não sossegou os trabalhadores da refinaria de Matosinhos... é isto o combate ao desemprego?
No Iraque morre-se a torto e a direito, e na América Bush lidera as sondagens, será pelo facto do candidato-que-não-Bush ser um tótó? O renas tinha avisado, Howard Dean was our man! Não nos ligaram...
Para concluir e voltando ao tom quase-intimista com que começou o post, coisa que há muito não se via por aqui, mas hoje apetece-me abrir o coração ao mundo. Cumpre assim dizer que pior que a minha vida académico-profissional, só mesmo a minha vida amorosa, que tão depressa vê uma luz ao fundo, como logo se apaga a chama.. Para isto ficar mesmo intimista até pensei em dizer há quanto tempo... Mas não quero destruir o mito da "promiscuidade gay" - se não há proveito, valha-nos a fama! É que hoje nem o meu FCP para animar.. Ó Victor Fernadez, ser guapo não chega, e empatar também não, mi entiendes? E agora se me dão licença, vou dar corda aos sapatos*!
[links, explicações e comments no blog dele]
E depois o Pedro. Ou o lado esquerdo do Pedro. E num blog que mais do que ser ambíguo é fascinante pela forma despretensiosa como se descreve. Que, pela forma como deu a sua receita (mesmo para mim que não como beringelas ou queijo) faz descansar qualquer alma mais angustiada como a do Boss. Quem, sem tempo, ainda vem à net partilhar uma receita para os dias mais difíceis, merece ou não merece um prémio? Mãos na massa então:
Rolinhos de beringela com queijo
Cortam-se 2 beringelas em fatias finas, no sentido do comprimento. Na picadora, misturam-se 200 g de pão de milho, 100g de bacon (quem não come carne, tirar!), 150 g de legumes cozidos, 2 ovos e 2 c. sopa de ervas aromáticas. Tempera-se com sal e pimenta qb.
Coloca-se este recheio em cada fatia de beringela, enrolam-se e distribuem-se num tabuleiro.
Rega-se com 3 dl de molho de tomate (ou bechamel), passas (opcional) e cobre-se com fatias de queijo mozarella.
Vai ao forno a gratinar, 15 a 20 minutos.
Nota: A disponibilidade para a cozinha tem sido pouca, ultimamente. Esta é fácil e rápida, e sabe sempre bem com uma salada!
[a foto está no blog dele. bem como os resultados deste conselho]
quarta-feira, setembro 22, 2004
poética do quotidiano (XVII)
O vencedor de hoje não é um, são dois; não escreveu um post, reciclou; incluiu fotografia por insistência; soa a coisa muito pensada e não é original; e é enorme, pelo que só vou postar um bocadinho. Ainda assim é maravilhoso. E mais, podemos lê-lo ao mesmo tempo que se ouvem os The Smiths. O que é que queria mais? Eis o Bruno do H2omens:
Já não estás na Faculdade
(...)
"Os sinais de que já não se está na Faculdade acontecem quando...
1 - Fazer sexo numa cama de solteiro é um absurdo;
2 - Há mais comida do que cerveja no frigorífico;
3 - 6:00 da manha é quando acordas e não quando vais dormir;
4 - A tua música favorita toca num elevador;
5 - Levas sempre um guarda-chuva e dás a maior importância à previsão do tempo;
6 - Os teus amigos casam-se e divorciam-se em vez de começarem e terminarem;
7 - As tuas férias caem de 130 para 22 dias por ano;
8 - Jeans e T-Shirt já não são considerados roupa;
9 - Chamas a polícia porque o filho do vizinho não baixa o som da música;
10 - Já não sabes a que horas as roullotes fecham;
(...)
Já não estás na Faculdade
(...)
"Os sinais de que já não se está na Faculdade acontecem quando...
1 - Fazer sexo numa cama de solteiro é um absurdo;
2 - Há mais comida do que cerveja no frigorífico;
3 - 6:00 da manha é quando acordas e não quando vais dormir;
4 - A tua música favorita toca num elevador;
5 - Levas sempre um guarda-chuva e dás a maior importância à previsão do tempo;
6 - Os teus amigos casam-se e divorciam-se em vez de começarem e terminarem;
7 - As tuas férias caem de 130 para 22 dias por ano;
8 - Jeans e T-Shirt já não são considerados roupa;
9 - Chamas a polícia porque o filho do vizinho não baixa o som da música;
10 - Já não sabes a que horas as roullotes fecham;
(...)
o estado deste blog
pois para que conste que se eu tivesse que me justificar com alguém, este blog estaria em estado de sítio. a desorientação é bastante e venho cá para escapar da bulimia que é o quotidiano. daí isto ter a mesma função que um guardanapo de papel no mais regular dos jantares familiares. se não houver, depressa resolvemos a situação e passamos a boca por água. por isso, aos que vêem cá espero que não se importem de comer umas invenções a partir de restos e não o habitual manjar. prometo que quando me mudar a coisa melhora. para já estou muito ansioso e irritado e sem net em casa e sem água nos canos e farto de inquéritos de rua e com uma puta de uma dor no ombro direito!!!
posto isto, fui!
posto isto, fui!
o bode expiatório
porque será que ninguém fala das vidas afectadas dos mais de 50 mil professores não colocados? Será que na escola só há alunos? Diz o Pagan e com razão: Mantendo a educação assim, será possível educar alguém?
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